Fyra frågor till Åsa Hamneståhl…

…producent på Södra Teatern, som arbetat med satsningen på samtida kultur från Chile på Södran som ägde rum den 17-18 oktober. I den ingick chilenska gästspelet Villa + Talet som är en del av Riksteaterns Voices of Change samt en klubbkväll med elektroartisten Cholita Sound från Santiago.

Varför gör Södra Teatern denna satsning?

– För att det i år är 40 år sedan militärkuppen i Chile ägde rum. Vi vill gärna uppmana till reflektion kring detta, kring vad som var då, och vad som är nu.

Hur tänker man när man arbetar med temakvällar på det här sättet?
– Det viktigaste tycker jag är att inte gruppera människor efter etnisk bakgrund. Typ ”det här ska vi göra för den chilenska communityn i Stockholm”. Ja, vi gör ett tema kring Chile, men inte enbart för chilenare. Varför skulle det vara en angelägenhet bara för dem? Jag vill göra arrangemang där människor kan mötas; chilenare, bolivianer, söderhipsters, nordafrikaner och teatertanter. Och då är det mer relevant att tänka i termer av vad som förenar. Att hitta ett element som kan tilltala ett bredare spektra. Det kan handla om en viss estetik, ett ämne, en musikgenre, ett danssteg. I mitt arbete tar jag fasta på kulturen som ett verktyg för förändring, inte för att bevara traditioner. Och då måste man också våga sticka ut hakan lite. Det vi gör måste brännas lite någonstans, det får aldrig bli tryggt och musealt.

Hur arbetar man gentemot publiken, den svenska såväl som de människor från Chile som bor i Stockholm och Sverige?
– Genom sociala medier och genom att synas på gatan. Bjud gärna in nyckelpersoner utanför den egna kretsen att vara med och arrangera; det kan handla om allt ifrån att spela skivor efter föreställningen till att göra artwork till eventuell affisch, att dokumentera/fotografera kvällen och så vidare. Ju fler som är involverade från olika håll och som känner ett engagemang och ägandeskap, desto bättre spridning får arrangemanget. Och det blir på riktigt. Det får aldrig, aldrig handla om ett ”vi” som gör något för ”dem”. Om vi inte själva ser oss som en del av målgruppen är det kanske inte vår uppgift att ge oss i kast med just den här produktionen?

Vad är det intressanta med den samtida kulturen (som musik och scenkonst) i Chile?
– Här i Sverige går våra tankar gärna till ett mörkt 70-tal, men Chile, och hela Latinamerika, är en kontinent mitt uppe i en spännande utveckling här och nu. Det är självfallet viktigt att minnas, men lika viktigt att vara nyfiken på den generation som växt upp i efterdyningarna av en diktatur. Förtryck föder motstånd, motstånd är mumma för kreativitet och nytänk.

Bilder från klubbkvällen med Cholita Sound, i Södra Bar på Södra Teatern den 18 oktober. Foto: Wilson Durán.

Tre frågor till Eric Birath, producent på Södra Teatern, Erik Mikael Karlsson, programansvarig för Art’s Birthday Party och producent på SR P2 och Nenne Zetterberg-Sundqvist, projektledare för Art’s Birthday Party och producent för livemusiken i SR P3. Alla tre besökte den elektroniska musikfestivalen Unsound i Krakow i helgen.

Nenne Zetterberg Sundqvist, Erik Mikael Karlsson och Eric Birath i Krakow på Unsoundfestivalen 2013.

Nenne Zetterberg Sundqvist, Erik Mikael Karlsson och Eric Birath i Krakow på Unsoundfestivalen 2013.

Vad tittar man efter som producent på ett sådant här arrangemang?
Erik Mikael Karlsson: Festivaler är ett sätt att ta temperaturen på det som görs när det gäller den här typen av musik. Under några koncentrerade dagar får man en bra känsla för scenen, framför allt här i Krakow eftersom det överlag är väldigt bra bokningar och det är internationella akter som kommer från när och fjärran.

Nenne Zetterberg-Sundqvist: Det handlar även om lite kontakt-knytande. Plötsligt står man och pratar med en person om en spelning man har sett och så visar det sig att den personen jobbar med någon del eller är knuten till branschen. Det tycker jag är en viktig bonus. Att upptäcka ny musik också, man ser och hör musiker, dj:s och artister som man aldrig har hört förut. Dels blir man själaglad som människa och dels vill man hålla kolla på dem i framtiden och se hur de utvecklas.

Eric Birath: Som arrangör är det kul att se hur andra bygger upp sina festivaler och arrangemang. Man får lite nya idéer, allt från vad gäller speltider och hur lokalerna används till insläpp och publikflöden. Sedan är den roliga biten, som Erik Mikael och Nenne är inne på, att ta tempen på scenen och se var den är på väg. Unsound ligger i framkant på många sätt med sina bokningar, och de kommer på nya projekt hela tiden.

Vad tycker ni hittills om årets festival?
Erik Mikael Karlsson: Det man har sett och hört har hållit en väldigt hög klass. Jag tycker att genren fortfarande dras med ett problem vad gäller själva liveframförandet, det är fortfarande många artister som står bakom laptop-datorer. Har artisten inte bra visuals då så kan jag sakna det fysiska uttrycket. Musiken kan svänga och vara intensiv men står det bara en person bakom en dator blir det lite för mycket dj-spelning och lite för lite live.

Nenne Zetterberg-Sundqvist: Det känns som att en stor del av bokningarna är koncentrerade till Forum Hotel (ett av spelställena) och pågår väldigt sent på natten. Det kan vara ett praktiskt problem om man är lite kvällstrött. Jag tycker att jag har hört ganska mycket vanlig dansmusik som inte är så bra, jag saknar lite andra inslag på det stället eftersom så stor del av festivalen är koncentrerad dit. Jag skulle gärna se lite mer skruvade liveframträdanden som inte är dansanta och gör andra grejer. Men generellt tycker jag festivalen håller mycket hög nivå.

Eric Birath: Jag tycker att Unsound är duktiga på att komma på nya miljöer för konserterna och artisterna, att de placerar många av spelningarna på museer, i katedraler eller i synagogor. Jag tycker att det känns bra och jag är nöjd över årets festival.

Erik Mikael Karlsson: Ska man göra en spaning från det som presenteras här så drar musiken antingen åt dans- och klubbmusik eller så är det noise- eller dronemusik. Det finns inom den här genren mycket bra konceptuella artister som är spännande att se och som har ett roligt liveuttryck, det skulle varit roligt att se mer av.

Södra Teatern och Sveriges Radio samarbetar kring festivalen Art’s Birthday Party som äger rum i slutet av januari 2014. Hur tänker man utifrån det arrangemanget när man är här på Unsound?
Erik-Mikael Karlsson: Trots att det här är en väldigt bra festival så tycker jag att Art’s Birthday Party har en roligare blandning.

Nenne Zetterberg-Sundqvist: Unsound har en väldigt stor betydelse för den elektroniska musiken men jag känner att vi med Art’s Birthday Party har lyckats bättre med att blanda upp det med annan experimentell musik som inte är laptopbaserad eller dansmusik. Jag tycker vår variation är jättebra och det får man ett kvitto på här, sedan har vi sett en av de artister som ska vi redan bokat till festivalen (Forest Swords). Det var jättebra och det var så kul att man fick ett bevis på att vi träffat rätt.

Eric Birath: Vi som är här nere kompletterar varandra musikmässigt, vi kan olika delar av den här musiken, vilket är en stor fördel för Art’s Birthday Party som projekt. Det är nog därför vi får till den här annorlunda blandningen som vi har.

Sierra Leone’s Refugee All Stars möter media på Kägelbanan

Reggae- och highlifebandet Sierra Leone’s Refugee All Stars är i Stockholm för att spela på Kägelbanan i kväll. Intresset från media har varit bra och det är inte så konstigt då bandet inte bara övertygar med sin musik utan även har en unik bakgrundshistoria.

De bildades under inbördeskriget i Sierra Leone som rasade under 90-talet och som tvingade många att fly till grannländerna. I ett flyktingläger i Guinea möttes Reuben Koroma, Francis John Langba och Idrissa Bangura. De började musicera för att underhålla sig själva och andra flyktingar och efter att ha fått tag på två elgitarrer, en mikrofon och ett enkelt PA-system var Sierra Leone’s Refugee All Stars ett faktum. När bandet återvände till Freetown i Sierra Leone 2004 påbörjades en karriär som tagit bandet till scener över hela världen och som även resulterat i en prisad dokumentär om bandet, av de amerikanska filmarna Zach Niles och Banker White.

På Kägelbanan gjorde Reuben Koroma intervjuer både i Sveriges Radio och Svt, innan soundcheck drog igång.

Mer information om dokumentären finns här.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Reuben Koroma blir intervjuad av Rasmus Almerud på Sveriges Radio Metropol.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Svt:s Kulturnyheterna intervjuar Reuben Koroma.

 

Comedyfestivalen är över

Under helgen ägde humorfestivalen rum på Södra Teatern och det blev en lika publik som artistmässig framgång. Under två dagar, den 7-8 december, uppträdde 60 artister och gav 21 föreställningar. 1500 besökare befann sig i huset och bidrog med en härlig stämning, skratt och bra ös. Nummer.se var där och har skrivit några rader om hur fredagskvällen var. Här finns artikeln att läsa.

 

Komikern Gertrud Larsson och Södra Teaterns seniorproducent Anders Ålander.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Podcasten Till slut kommer någon att skratta framförde ett livenummer. Från vänster Aron Flam, Kristoffer Appelquist, Soran Ismail  och Petter Bristav.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Özz Nujen var både med och arrangerade festivalen och uppträdde.

Bråda dagar med Comedyfestivalen

Nu är programmet för årets stora humorhändelse på Södra Teatern klart. Runt 60 artister kommer att uppträda den 7 och 8 december på humorfestivalen som arrangeras för tredje året. Bland dem Karin Adelsköld, Henrik Schyffert, Özz Nûjen, Babben Larsson, Soran Ismail, Marika Carlsson och medlemmar ur humorprogrammet Mammas nya kille. Det blir inte bara renodlad stand-up utan festivalen vill bredda perspektivet och inkludera även humor för barn, filmvisning, performance och workshops. Alexander Salzberger, som satte upp sin monolog Måsarna skrattar sig hesa på Södra Teatern när han var 21 år, kommer nu tillbaka med föreställningen Kicktorsken. En spoken word-monolog som han beskriver som en ”stand-up comedy utan punchlines”, med koreografi av Anna Vnuk.

Arbetet har rullat på och vi har släppt artister i flera pressutskick efter varandra. Något som snappats upp av media både i Stockholm och utanför, som i Västerbottens-Kuriren.

Och nu börjar även det färdiga programmet i pappersform bli klart, såhär ser det första korrekturet av det ut.

Día de los Muertos – De Dödas Dag

Allhelgonahelgen stundar och många kommer besöka gravar till anhöriga för att tända ljus och ägna tankar åt dem man saknar. I Mexiko är högtiden Día de los Muertos – De Dödas Dag – ett tillfälle att hedra minnet av bortgångna släktingar. Och man gör det genom att sätta festen i fokus. Under två dagar och nätter, den 1 och 2 november, firar man traditionsenligt. Då samlas familjer och vänner och bygger privata altare, så kallade ”ofrendas”, som man smyckar med dödskallar av socker, ringblommor och rökelse. Man besöker gravar, ger offergåvor och äter frukt, mat och dryck – för att fira livet genom att omfamna dödligheten tillsammans med sina döda anhöriga.

I morgon kommer Södra Teatern att ansluta till detta firande och redan i dag har ett ofrenda byggts i foajén, i samarbete med Mexikanska ambassaden. Kvällen kommer att inledas med en presentation av Día de los Muertos och sedan fortsätter den i Södra Bar med klubb Frukt och Grönt och bandet Los Macuanos från Tijuana i Mexiko som spelar mörk elektronika. Lokalen dekoreras med skelettfigurer i papier-maché och pappersmönster. Ett spännande firande som är väl värt att besöka för de som fått en för stor dos av Halloween-fester.

Ofrendat under uppbyggnad i Södra Teaterns foajé i dag.

Tre frågor till Eric Birath, producent på Södra Teatern…

…som var på plats på den elektroniska musikfestivalen The Unsound Festival i Krakow i helgen, torsdag till söndag.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Det är tionde gången som denna festival anordnas men det är första gången för både dig och mig att gästa den. Varför är det bra att vara här i en roll som producent?
– Dels för att man ser nya saker, jag tycker att Unsound har ett otroligt bra öga för att se vad som är på gång. Det är grejer här som drar en publik som man blir väldigt förvånad över. Festivalen ligger i förfronten för denna typ av musik. Sedan att man träffar folk och knyter kontakter, att man förhoppningsvis träffar en agent som har hand om något band som verkar intressant. Och även hela organiseringen runt ett sådant här evenemang, går det här att göra likadant i Stockholm? Hur skulle det kunna se ut på Södran? Släpper man biljetter till enskilda evenemang eller ska man göra festivalpass? Allt sådant är nyttigt i arbetet.

– Det är bra att vara ute och resa, inte minst för att man får nya tankar och idéer. Man kan stagnera lite i sina tankebanor som producent, vad som är möjligt och vad som kan vara kul. Därför är det nyttigt att åka ut.

Du är här för scouta lite och kolla in artister som kan dyka upp på Södra Teatern framöver. En av dem är Mala som är en brittisk producent från London.
– Ja, hans senaste produktion ”Mala in Cuba” är verkligen en produktion som totalt tangerar vårt uppdrag. Det är en skiva där han samarbetar med kubanska musiker och tar in influenser från mer traditionell kubansk musik blandat med elektronika. Det är ett nytt och fräscht sätt att presentera världsmusik på, i brist på bättre ord. Sedan är det en massa annat som kan vara intressant, som både kan bli aktuellt som enskilda konserter och inte minst att vi gör det här stora samarbetet med Sveriges Radio i januari varje år som heter Arts Birthday. Där är det jag och Erik Mikael Karlsson från Sveriges Radio som bokar artisterna. Man har redan sett en del grejer som är riktigt intressanta.

Kan du nämna någon av dessa?
– Factory Floor från London som vi såg igår, ett jättespännande band, inte minst som liveband. Det är något som jag definitivt kommer att kolla upp när vi kommer hem.

 

Engelska Factory Floor spelade på Unsound-festivalen i helgen.

 

Unsound-festivalens kontor och presscenter i centrala Krakow.

Händelserik dag 2

Women Playwrights International Conference 2012 är igång och konferensens andra dag fylldes bland annat av keynote speeches om arabvärlden med Nidal Al Achkar från Al Madina Theatre i Beirut, Mona Knio från Lebanese American University samt Sondos Shabayek, egyptisk journalist och aktivist. Etel Adnan Award for Women Playwrights delades ut till Valantina Abu Oqsa från Palestina. Också panelsamtal och readings stod på schemat för dagen.

Dagens höjdpunkt för många var förra årets prisdeltagare Lana Nassers fantastiska föreställning ”In The Lost and Found: Red Suitcase”. Otroligt häftig, tänkvärd och gripande föreställning! På Sveriges Radios hemsida kan ni både läsa och höra en intervju med Lana Nasser.

Lana Nasser i "In The Lost and Found: Red Suitcase". Foto: Riksteatern

 

Hundratals kvinnor på Stockholms Stadshus

Hundratals kvinnliga dramatiker i Gyllene Hallen

Lene Therese Teigen - President WPI

Så var konferensen igång med full kraft! Gårdagen avslutades med en fantastisk mottagning på Stockholms Stadshus, där alla blev bjudna på god mat och fina tal. En härlig och generös gest från Stockholms stad – tusen tack!

Just nu pågår den första stora presentationen på Södra Teaterns stora scen – The Arab World. Se vad som sker på http://bambuser.com/channel/Riksteatern.

Stort intresse för att träffa radions utrikeskorrar

Nu är det dags! Alldeles nyss öppnades dörrarna till en dag med Sveriges Radios utrikeskorrespondenter på Södra Teatern. Så här såg det ut. Intresset för att träffa korrarna och höra dom berätta från sina bevakningsområden är mycket stort. Här är hela programmet http://www.sodrateatern.com/sv/Program-och-biljetter/Evenemang/Radiokorrespondenterna/ Hela härligheten direktsänds på webben: www.sverigesradio.se
Följ korredagen på twitter #radiokorr